Eventi
22-07-2010 Gio
8th International Festival of Contemporary Art - ART STAYS 2010 – ART PTUJ 2010
The area of bustle
in collaborazioe con l'Accademia di Belle Arti di Venezia alla 8°
edizione di Art Stays - Ptuj (Slovenia)
ART STAYS 2010, giunto all’ottava edizione, sarà dedicato alle
relazioni e alle differenze esistenti tra arte, suono, territorio,
scienza e tecnologia e si completerà con la Summer Academy, che
ospiterà docenti e artisti provenienti da tutto il mondo. In questo
panorama si innesta il progetto “The area of bustle”, a cura di Manuel
Frara e in collaborazione con l’Accademia di Belle Arti di Venezia.
Progetto che andrà ad ampliare la piattaforma ART STAYS il cui fine
rimarrà sempre quello di promuovere l’arte contemporanea e i giovani
artisti, in Slovenia ed in Europa attraverso una ramificata e fitta
serie di progetti e collaborazioni.
the_area_of_bustle.pdf [72KB]
09-07-2010 Ven
ALESSANDRA ZORZI - Gabbie per Signora
Forbici, tempera, 2010
Comunicato Stampa
ALESSANDRA ZORZI
Gabbie per Signora
a cura di Martina Corgnati
Venezia, Magazzino del Sale 3
Inaugurazione: lunedì 12 luglio ore 18.00
Aperta dal 12 al 29 luglio, dalle 10.00 alle 18.00,
giorni di chiusura domenica e lunedì
La mostra di Alessandra Zorzi, artista milanese di origini trevigiane, Gabbie per Signora, curata da Martina Corgnati, sarà visitabile dal 12 al 29 luglio, presso il Magazzino del Sale 3, spazio didattico-espositivo dell'ACCADEMIA DI BELLE ARTI DI VENEZIA, con inaugurazione lunedì 12 luglio alle ore 18.
A Venezia si entrerà nel personalissimo mondo artistico e multimediatico di Alessandra Zorzi, architetto di formazione, ma pittrice e video artista di professione, il cui principale protagonista è il video d'animazione. Ad esso l’artista ha ultimamente dedicato gran parte delle sue energie e della sua ricerca realizzando numerosi filmati, alcuni dei quali in omaggio a grandi artisti del passato, come Mantegna, Depero o Leonardo. Accanto ai video ne verrà esposto anche il progetto e i materiali che hanno dato origine al percorso creativo.
Lontano da ogni tentazione effettistica, il percorso dei video utilizza modalità proprie dell’occhio cinematografico: carrellate, zoomate in avvicinamento o allontanamento, dissolvenze, sovrapposizioni, variazioni di campo esplorano, attraversano, scompongono e ricompongono l’opera di questi maestri, raccontano poetiche storie, o denunciano la follia del fanatismo e della distruzione ambientale.
Addentrandosi nello spazio espositivo ci si imbatte per prima cosa nei visionari arazzi (2002/2010) ispirati ad Abramennone, Morgiallo, Spampi e altri cittadini dell’avvolgente mondo di Babelopoli, abitato da figure tra il mostruoso e l’ironico, che, alla fine del percorso, si animano improvvisamente nel film dallo stesso titolo.
Accanto ad essi, negli altri spazi del Magazzino 3, le grandi opere degli anni successivi, caotiche e caratterizzate da un eccitato horror vacui che rende difficile discernere le singole figure e perfino gli elementi figurativi da quelli astratti e che costituisce uno dei tratti caratteristici della Zorzi pittrice.
Infine, in occasione della mostra veneziana, sarà presentata una nuova serie di disegni e dipinti dedicati alla donna e alle innumerevoli limitazioni o vere e proprie torture che ogni società maschile ha cercato o saputo imporle. Questo corpus, “Gabbie per Signora”, dà il titolo alla mostra. Burka, crinolina, disco labiale, anelli per allungare il collo, piedino cinese, infibulazione e altro, con le relative mutilazioni più o meno permanenti, costituiscono il tema sul quale l’artista si è a lungo interrogata.
“Sandra Zorzi appartiene ad una categoria d’artisti infrequente se non rara, cioè di coloro che esigono dalla propria arte che sia un linguaggio profondamente “responsabile” di fronte a se stesso e all’epoca in cui si esprime”. (Martina Corgnati)
Catalogo Canova, con testi di Martina Corgnati e Carlo Montanaro, disponibile all’interno dello spazio espositivo.
Magazzino del Sale 3 - Zattere Dorsoduro 264 - 30123 Venezia - tel. 041 2413752 info@accademiavenezia.it www.accademiavenezia.it
Alessandra Brustolon Zorzi nasce a Treviso in una famiglia di editori. Spinta dal desiderio di finalizzare le sue capacità espressive e, con l’intento di misurarsi con lo spazio, a diciannove anni si avvicina ai temi dell'architettura. Frequenta così la Facoltà di Venezia e si laurea con una tesi sulla milanese Piazza Fontana.
Alla fine degli anni ’80, incomincia a dipingere con continuità, elaborando un linguaggio immaginifico fluido e autonomo, fuori da schemi e scuole, che ama definire pop-espressionista. Fedele a un linguaggio legato all'immaginario, dal 2000 in avanti ha approfondito specialmente le possibilità che gli strumenti tecnologici offrono (in particolare il video d’animazione), dedicandosi a una ricerca composita, linguistica, pittorica e contemporaneamente narrativa, che prende corpo dagli archetipi figurativi della pittura classica, trasferendoli e utilizzandoli nelle animazioni digitali, in un gioco di ambiguità, ricco di riferimenti alla pittura tradizionale.
Negli ultimi anni, in particolare, elabora una propria personale tecnica di video animazione realizzando diversi corti, fra cui Abramennone a Babelopoli (2003), Il pelo nell’uovo (2004-05),
Da Andrea Mantegna (2006), Homo sanza littere (2007), Il viaggio di Prometea (2008) e
Giocando con Depero (2009).
Fra le mostre pubbliche degli ultimi anni segnaliamo: ‘Abramennone a Babelopoli’ del 2003 a palazzo Racani-Arroni per il Comune di Spoleto, ‘Viaggio a Babelopoli’ al Maschio Angioino per il Comune di Napoli, del 2005, curate da Martina Corgnati, ‘Interni di Babelopoli’, settembre 2007, curata da Carlo Micheli, responsabile cultura del Comune di Mantova, congiuntamente a Corgnati, e svoltasi nelle sale di Palazzo Ducale, a Mantova, (Cataloghi Canova), ed infine 'Gabbie per Signora', che ha avuto un'anteprima a Torino nel mese di giugno, a Palazzo Bertalazone di San Fermo.
Invito_Fronte_1.pdf [198KB]
Invito_Retro_1.pdf [139KB]
24-06-2010 Gio
Durer a Venezia - prove d'artisti
Locandina Durer [74KB]
16-06-2010 Mer
Venerdì 18 giugno si inaugura alle ore 18 la nuova esposizione al MAGAZZINO3
Bé
a cura del 15° Corso per Curatori della Galleria A+A
inaugurazione: venerdì 18 giugno 2010 h 18
in mostra 19 giugno – 2 luglio 2010 ore 10 – 17 chiuso domenica e lunedì
coordinamento e organizzazione: Domitilla Musella
coordinamento Accademia di Belle Arti: Aldo Grazzi
artisti: Sara Bertossi, Alessandra Biondi, Valentina Corradi, Nebojša Despotović, Giulio Federico, Robert Franke, Riccardo Giacomini, Andrea Giorgi, Nereo Marulli, Valerio Nicolai, Simon Perathoner, Evita Pizzale, Francesca Rossi, Chiara Sorgato, Manuela Toselli, Alessandra Varolo.
curatori: Denise Carrer, Martina Centofanti, Gabriele Naia, Simona Pozzoli, Silvia Ricci, Alessia Rotondo, Melissa Siben, Elisa Spinello.
in collaborazione con: Xac- Centro Sperimentale per le Arti e la Comunicazione, Galleria A+A- Centro Pubblico per l’Arte Contemporanea
Il 18 giugno 2010 alle 18 presso il Magazzino del Sale 3 dell’Accademia di Belle Arti di Venezia inaugurerà Bé: esperimento espositivo frutto della collaborazione tra il Dipartimento delle Arti Visive dell’Accademia di Belle Arti e l’offerta formativa di Xac – Centro Sperimentale per le Arti e la Comunicazione, scuola di nuova generazione ideata per dare continuità alle attività didattiche della Galleria A+A.
Bé - simbolo della scala di Baumé, che nel misurare la densità di una soluzione acquosa ne determina la percentuale di sale – è stato un campo di prova che ha condotto i giovani curatori a “misurare” il talento dei futuri artisti, studenti dell’accademia.
Un esperimento espositivo frutto dell’interazione tra due figure chiave del sistema dell’arte contemporanea che ha permesso di costruire insieme un percorso espositivo coerente.
In mostra opere pittoriche, scultoree, video e grafiche a testimonianza della pluralità di indagini dei percorsi formativi di questa Istituzione. Ricerche sul medium, eterogenee, che tendono a dare risalto sia alla costruzione del soggetto che al suo sfaldamento. Le tematiche e i materiali che le compongono inducono lo spettatore ad addentrarsi SOTTO LA PELLE dell’opera stessa, e seguire le tracce, i frammenti, gli echi e i timori si cui questi lavori sono l’espressione concreta.
invito.pdf [140KB]
10-06-2010 Gio
Nuovi orizzonti in Laguna - Ricerca e sperimentazione dell’Accademia di Belle Arti di Venezia
L’Accademia di Belle Arti di Venezia dal 10 settembre al 4 ottobre scorsi ha tenuto presso il Centro Culturale Borges di Buenos Aires la mostra dal titolo: “Nuovi orizzonti in Laguna. Ricerca e sperimentazione dell’Accademia di Belle Arti di Venezia” . L’evento curato da Ivana D’Agostino, al quale hanno partecipato trentaquattro allievi selezionati nei vari atelier di pittura, incisione, fotografia, comprensivo anche di installazioni e di un’opera di videoarte, ha costituito la prima parte del progetto Venezia-Buenos Aires, ideato da Poppi Ranchetti coadiutore del Dipartimento di Scenografia. Dal gennaio 2010 negli spazi all’aperto del Giardino Botanico di Buenos Aires è andata in scena lo spettacolo di marionette “Il mondo della luna” tratto dall’opera di Baldassarre Galuppi su libretto di Carlo Goldoni, con la regia di Gabbris Ferrari e l’allestimento realizzato dal laboratorio di Scenotecnica dell’Accademia.
L’operazione alla quale hanno partecipato Italia e Argentina, ovvero due Paesi uniti da una comune origine latina, intende rinsaldare la continuità culturale incrementata agli inizi del secolo scorso non ultimo dai flussi migratori, attraverso questa iniziativa, la cui proiezione è quella di stabilire un ponte di comunicazione e di scambi futuri. Significativamente in tal senso l’evento veneziano, oltre ai Patrocini della Regione Veneto, della Biennale Teatro e dell’Accademia di Belle Arti di Venezia, è stato patrocinato anche dalla Città di Buenos Aires, dal Centro Culturale Borges e dall’Istituto Italiano di Cultura. Sponsor dell’iniziativa la Regione Veneto e Benetton.
La presentazione del Catalogo e della Mostra “Nuovi orizzonti in Laguna” si terrà nell’Aula Magna della sede centrale dell’Accademia di Venezia, Zattere agli Incurabili, dorsoduro 423, venerdì 11 giugno dalle ore 16,30 . Interverranno Angelo Tabaro Segretario Generale della Cultura della Regione in rappresentanza di Marino Zorzato, Vice-presidente nonché Assessore alla Cultura, Paolo Baratta Presidente della Biennale e Luigino Rossi Presidente dell’Accademia. Con l’occasione verranno documentate le fasi di allestimento della mostra.
img116.pdf [428KB]
05-06-2010 Sab
DI CARTA E DI INCHIOSTRO
YORUBA::diffusione arte contemporanea
è lieta di invitarVi
all' INAUGURAZIONE della mostra�
DI CARTA E DI INCHIOSTRO
Linguaggi della giovane grafica d'arte in Emilia-Romagna
VERNISSAGE. Sab.12.giu. 2010 alle h.18.00
Museo CASA ARIOSTO, Via ludovico ariosto, 67, Ferrara
In mostra opere di: Wladimiro Bendandi, Enrica Casentini, Francesca No., Caterina Gabelli, Stefano Guerrini, Pier Lanzillotta, Sara Maragotto, Paper Resistance, Denis Riva, Silvia Venturi.
in allegato: Com.Stampa e invito Web
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Yoruba::diffusione arte contemporanea
via Porta San Pietro 16
44100 Ferrara
Italy
www.yoruba.it
info@yoruba.it
Invito [83KB]
Comunicato stampa [94KB]
04-06-2010 Ven - 20-06-2010 Dom
Mostra - Workshop Atelier F
Lunedì 7 giugno alle ore 16:30 presso l’Accademia di Belle Arti di Venezia, Magazzino del Sale n. 3, si inaugura la mostra che coronerà il Workshop progettato dai proff. Carlo Di Raco, Ivana D'Agostino, Domenico Maria Papa, Martino Scavezzon e dagli artisti coordinatori Paolo Dolzan, Jasa, Miriam Pertegato.
Le opere esposte sono state sviluppate dal 24 maggio al 1 giugno nel corso del Laboratorio aperto di Pittura e Disegno allestito nella stessa sede.
Il workshop è il prodotto di un percorso didattico costruito con la preziosa ed indispensabile collaborazione di Docenti di altre discipline della medesima Istituzione (Storia dell'Arte Contemporanea, Metodologie e Tecniche della Comunicazione Visiva) e di artisti ex-allievi.
Il progetto si presenta come processo di costruzione di paesaggi di forme, esplorando i margini della figurazione, dalle grottesche alle nephografie, e costituisce la continuazione delle attività svolte nell'ambito della mostra evento "Nuove Figure 3" nel 2009.
L'evento espositivo-didattico ricalca la metodologia didattica della prestigiosa Istituzione veneziana, che intende coniugare la pratica dei linguaggi artistici e l’approfondimento delle più importanti riflessioni storico-critiche con il loro utilizzo in una chiave assolutamente originale ed innovativa.
Il workshop infatti è stato preceduto da un ciclo di incontri seminariali sul tema "Disegno e ideazione dell'immagine: surrealismo e Pittura Contemporanea".
In corrispondenza delle tematiche approfondite si è determinato un gruppo di lavoro, costituito da Studenti la cui ricerca artistica convergesse su tali tematiche rivelando accenti comuni per contenuti, interessi, metodologie. A partire dagli incontri seminariali, gli studenti coinvolti, disponibili a riflettere, condividere, utilizzare i materiali prodotti, si sono impegnati nello studio e nella elaborazione progettuale di opere che sono state definite o realizzate nello spazio del Magazzino del Sale.
Il Surrealismo è inteso come chiave di lettura e, soprattutto, come approccio processuale finalizzato a costituire un elemento-cardine che consenta di attraversare e approfondire dialogicamente le aree tematiche precedentemente introdotte. E' opportuno sottolineare che il punto di partenza è costituito dall'analisi del lavoro dei giovani artisti. La attitudine a riordinare immagini, reperti della memoria e tracce dell'esperienza sensoriale secondo una logica rinnovata, sorprendente o rivolta ad evidenziare connessione fantastiche e simbologie multiformi emerge come aspetto comune alla ricerca dei giovani artisti del Corso di Studi interessato al Progetto.
Tutto quanto prodotto (disegni, studi, foro, scritti, registrazioni audio video, appunti) costituisce un archivio corale di contenuti da comporre in un insieme articolato di idee e immagini. Tutto il materiale sarà raccolto insieme alle immagini delle opere esposte e agli interventi registrati durante gli incontri seminariali nell'apparato editoriale che accompagnerà la pubblicazione.
Durante l'attivazione del workshop, nelle ore di apertura al pubblico il Magazzino 3 è stato organizzato e allestito come spazio di lavoro collettivo, all'interno del quale si è resa visibile l'opera dei giovani artisti secondo una concezione dinamica dell'evento espositivo, che prendesse forma attraverso la rappresentazione progressiva e costante della ricerca in atto.
26-05-2010 Mer - 02-06-2010 Mer
RED Publishing
Lunedì 31 Maggio 2010, dalle ore 10 alle ore 16, giornata di studio con la
20-05-2010 Gio
Workshop - Atelier F
Il Presidente e il Direttore dell'Accademia di Belle Arti di Venezia
invitano la SV
Workshop
Progetto di Carlo Di Raco, Ivana D'Agostino, Domenico Maria Papa, Martino Scavezzon.
Aristi coordinatori Paolo Dolzan, Jaša, Miriam Pertegato
Laboratorio aperto di Pittura e Disegno:
Proff. Carlo Di Raco e Martino Scavezzon
24 maggio - 1 giugno Apertura al pubblico ore 16/19
Esposizione delle opere:
8 - 11 giugno Orario 10/19
Inaugurazione della mostra lunedì 7 giugno 2010 ore 16.30
Magazzino del Sale 3
Zattere Dorsoduro 264
30123 Venezia
info
tel. 0412413752
info@accademiavenezia.it
www.accademiavenezia.it
Workshop - Atelier F [39KB]
19-05-2010 Mer
I LUNEDI' ALLA GAMUD - visite,letture,incontri
Locandina incontro 1 [88KB]
Locandina incontro 2 [100KB]
18-05-2010 Mar
MOSTRA DI INCISIONE
A q u a F o r t i s
a cura di Luciano Rossetto m o s t r a d i i n c i s i o n e gianfranco quaresimin diana ferrara andrea serafini paolo fraternali elena molena 5-26 giugno 2010 orari: 9.30-12.30/15.30-19.30 Vernice sabato 5 giugno, ore 18.30
via San Nicolò 6, 31100 Treviso
Tel. 348.9195202 www.aqua-fortis.it
G a l l e r i a
Invito [224KB]
17-05-2010 Lun - 27-05-2010 Gio
"Lo Spazio Creativo" regista Pino Di Budio
12-05-2010 Mer - 23-05-2010 Dom
10-05-2010 Lun
Conferenza/ Workshop sul tema "La Progettazione Ecosostenibile"
Mercoledì 19 Maggio 2010, alle ore 12, presso la Sede di San Sarvolo
Conferenza/ Workshop sul tema "La Progettazione Ecosostenibile",
tenuta dalla RED Publishing - Modena (Casa editrice e distributrice
di libri di grafica e design) e Liquid Diamond - Limena PD (Agenzia
di grafica);
Nedda Bonini e Marina Lorella Gasparini
Si allega il programma della giornata:
Programma [72KB]
03-05-2010 Lun
CONCRETE LANDSCAPES presenta EMANUELE WILTSCH in “TIDAL WAVE”
Galleria A+A
e
Accademia di Belle Arti di Venezia
NTA - Corso di Applicazioni Digitali per l'Arte
CONCRETE LANDSCAPES
presenta
EMANUELE WILTSCH in “TIDAL WAVE”
Martedì 11 maggio 2010 alle ore 18.00 la Galleria A+A, in
collaborazione con l’Accademia di Belle Arti di Venezia e il corso di
Applicazioni Digitali per l'Arte del dipartimento dedicato alle nuove
tecnologie nell'Isola di San Servolo, avrà il piacere di presentare
l’evento unico Tidal Wave.
Un live set che Emanuele Wiltsch presenterà in anteprima,
modificandolo come fosse un'onda di piena elettronica. Una marea
sonora attraverserà gli spazi della Galleria A+A, che si infrangerà e
si ricomporrà rigenerandosi mediante il concretismo sonoro di live
looping e effetti analogici. Un'unica frequenza pura modulata in tempo
reale (generata da un LFO),filtrata, decomposta e riassemblata con
l'uso di un eco a nastro nel mai pago tentativo di risvegliare il
nostro apparato sin estetico grazie ad un wall of sound essenziale,
diretto, fluttuante, primordiale.
Tidal Wave è l'evento che si inserisce nel ciclo di interventi
sonoro/visivi Concrete Landscapes, a cura di Manuel Frara, una
panoramica in progress dedicata alle principali ricerche attive
nell’ambito della soundart che mirano a rileggere in chiave
contemporanea e contaminare - con differenti sperimentazioni new
mediali - gli studi del compositore e ingegnere francese Pierre
Schaeffer. Una panoramica in progress aperta sulle basi di una
piattaforma progettuale assolutamente sperimentale. Un susseguirsi di
interventi che tracciano un percorso evenemenziale caratterizzato da
un’alternarsi di varie formazioni, gruppi di lavoro, singole
performance, laboratori e workshop.
Emanuele Wiltsch Barberio (Roma, 1980) è muscista, polistrumentista,
vocalist e sperimentatore attivo nella scena italiana ed europea.
Frequentatore della scena di Seattle e Londra a cavallo del millennio,
si è formato successivamente approdando alla sperimentazione tra
tecniche e strumenti di diverse tradizioni musicali e i linguaggi
dell'elettronica, accogliendo all'interno della propria ricerca
elementi acustici, sonorità vintage e radicali incursioni
elettro/digitali.
tidalwave [53KB]
30-04-2010 Ven
Festa Canoviana - Domenica 2 maggio
professionistiassociati.tv